Descubra 4 filmes recentes com 100% de aprovação no Rotten Tomatoes que passaram despercebidos pelo grande público. Analisamos joias da A24 e do cinema independente que oferecem técnica impecável e histórias profundas, agora disponíveis no streaming.
O Rotten Tomatoes virou uma métrica controversa. Para muitos, o ‘Tomatômetro’ é apenas um reflexo da mediocridade palatável: se ninguém odeia o filme, ele ganha 100%. Mas há uma exceção a essa regra. Quando filmes autorais, pequenos e tecnicamente ousados atingem a nota máxima, não é por falta de arestas, mas por excelência absoluta. São os chamados Filmes 100% Rotten Tomatoes que o algoritmo costuma esconder.
Enquanto blockbusters dominam o discurso, obras que operam no limite da linguagem cinematográfica ficam restritas a circuitos de festivais. O desafio não é apenas encontrar esses filmes, mas entender por que a crítica foi unânime em celebrá-los. Analisamos quatro joias recentes que não apenas ostentam a nota perfeita, mas redefinem o que esperamos do cinema contemporâneo.
‘Bait’ (2019): A revolução estética de Mark Jenkin
Lançado no Brasil com o título ‘Provocação’, ‘Bait’ é um milagre técnico. O diretor Mark Jenkin não apenas filmou em preto e branco; ele utilizou uma câmera Bolex de 16mm dos anos 70 e revelou a película manualmente em sua própria garagem. O resultado é uma textura granulada, cheia de ‘imperfeições’ que conferem ao filme uma alma tátil que o digital jamais alcançará.
A trama sobre a gentrificação de uma vila de pescadores na Cornualha é contada com uma montagem rítmica e um design de som hiper-realista. A cena em que o protagonista encara os turistas no pub, sem diálogos diretos, mas com o som amplificado de copos e olhares, é uma aula de tensão pura. Não é apenas um filme sobre o passado; é o uso de ferramentas arcaicas para dissecar o presente. Disponível no MUBI ou para aluguel no Apple TV+.
‘Algum Lugar Especial’ (2020): O triunfo do minimalismo emocional
Esqueça os melodramas manipulativos de Hollywood. Em ‘Nowhere Special’, o diretor Uberto Pasolini entrega uma obra de uma contenção invejável. James Norton interpreta John, um pai solo que, ao descobrir uma doença terminal, dedica seus últimos meses a entrevistar famílias para adotar seu filho de quatro anos.
O que garante os 100% de aprovação aqui é a recusa ao sentimentalismo barato. Norton atua com os olhos, transmitindo o peso de uma vida que se apaga enquanto tenta manter a normalidade para a criança. Há uma cena específica em um parque onde o silêncio entre pai e filho diz mais sobre o luto do que qualquer monólogo escrito por roteiristas de Oscar. É um filme devastador, mas profundamente luminoso. Você pode encontrá-lo no Prime Video (via canal Adrenalina Pura).
‘On Becoming a Guinea Fowl’ (2024): O novo ápice da A24
Rungano Nyoni já havia impressionado com ‘I Am Not a Witch’, mas aqui ela se consolida como uma das vozes mais originais do cinema mundial. ‘On Becoming a Guinea Fowl’ é o filme mais bem avaliado da história da A24, superando clássicos modernos como ‘Lady Bird’.
O filme começa com Shula encontrando o corpo de seu tio no meio de uma estrada na Zâmbia. O que se segue não é um drama de luto convencional, mas uma sátira surrealista e sombria sobre os segredos que as famílias guardam para manter as aparências. Nyoni usa cores vibrantes e um humor desconfortável para falar de traumas geracionais. É cinema de invenção, que desafia categorias de gênero a cada cena. Atualmente disponível no catálogo do Max.
‘Mickey and the Bear’ (2019): A herdeira de ‘Inverno da Alma’
Antes de brilhar em ‘Daisy Jones & The Six’, Camila Morrone entregou uma performance visceral em ‘A Escolha de Mickey’. O filme evoca a mesma crueza de ‘Winter’s Bone’ (Inverno da Alma), colocando uma adolescente no centro de uma dinâmica tóxica com seu pai, um veterano de guerra viciado em opioides.
A diretora Annabelle Attanasio foge dos clichês do ‘poverty porn’ (exploração da pobreza). A câmera foca na resiliência de Mickey e na paisagem opressora de Anaconda, Montana, que funciona como um personagem silencioso. A química entre Morrone e James Badge Dale é elétrica e perigosa. É o tipo de drama independente que prova que não são necessários orçamentos milionários para criar um impacto emocional duradouro. Disponível para aluguel digital nas principais plataformas.
Por que você deve dar uma chance a esses filmes?
O fio condutor entre essas quatro obras é a visão autoral sem concessões. Em uma indústria dominada por comitês de marketing, esses diretores arriscaram tudo em escolhas técnicas e narrativas pouco prováveis. Se você busca sair da bolha dos algoritmos e experimentar histórias que realmente ficam com você após os créditos, essas ‘notas 100’ são o ponto de partida ideal.
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Perguntas Frequentes sobre Filmes 100% Rotten Tomatoes
O que significa um filme ter 100% no Rotten Tomatoes?
Significa que todos os críticos profissionais registrados no site deram uma avaliação positiva (fresh) ao filme. Não indica uma nota 10/10 de todos, mas sim que o filme é universalmente recomendado.
Onde assistir ‘On Becoming a Guinea Fowl’ no Brasil?
O filme, que é uma das produções mais aclamadas da A24, está disponível para streaming exclusivamente na plataforma Max.
Qual é a duração do filme ‘Bait’ (Provocação)?
‘Bait’ é um filme conciso, com apenas 1 hora e 29 minutos de duração, focado em uma narrativa visual intensa e rítmica.
Filmes com 100% de aprovação são sempre bons?
A nota reflete o consenso da crítica, mas o gosto pessoal varia. Geralmente, filmes pequenos com 100% indicam alta qualidade técnica e originalidade, enquanto blockbusters com essa nota tendem a ser filmes que agradam a todos os públicos.
